Iria Agra Seijas
PROFESORA DE PIANO
Natural de Santiago de Compostela, inició su formación musical en su ciudad natal, trasladándose posteriormente a Barcelona, donde cursa sus estudios superiores de música en el Conservatorio Liceu de la mano de Enrique Bagaría. Complementa su formación pianística con clases magistrales junto a reconocidos maestros como Ilona Timchenko, Alexander Gold, Ilja Scheps, Josep María Colom, Klara Würtz, Luiz de Moura, Eldar Nebolsin, Alexander Braginsky y Ana Guijarro. Su trayectoria docente abarca conservatorios profesionales de Galicia y Castilla y León, y recientemente también Andalucía, tras superar en 2025 las oposiciones de la especialidad de piano. Cuenta asimismo con experiencia internacional como profesora Steinway Educational Partner en Miami, y también como participante en el programa Erasmus+ en Madeira, Portugal. Ha participado en numerosos ciclos de intérpretes, certámenes y concursos nacionales e internacionales. Además, es graduada en Nutrición Humana y Dietética y actualmente cursa el Doctorado en Historia, Geografía e Historia del Arte en la Universidad de Santiago de Compostela, compaginando dichos estudios con la docencia en el Conservatorio Elemental de Música de Estepona.

El piano es un instrumento completo y fundamental en la formación musical. Su estudio desarrolla la coordinación, la concentración y la memoria, a la vez que potencia la expresión artística y la sensibilidad.

Beneficios de aprender a tocar el piano
Concentración
Cada nota entrena tu mente y enfoca tu atención.
Expresión emocional
El piano habla donde las palabras no llegan.
Desarrollo cognitivo
Aprender música impulsa tu inteligencia.
Disciplina
El esfuerzo diario convierte tu talento en arte.
José Luis González Castro
PROFESOR DE CLARINETE | Secretario
José Luis González Castro inició su formación musical en la Banda de Música Miraflores y Gibraljaire y culminó sus estudios superiores en el Conservatorio Superior de Música de Málaga, donde adquirió una sólida preparación en interpretación y pedagogía musical. Desde 1998 ejerce como profesor de clarinete, acumulando más de 25 años de experiencia en la enseñanza y formación de jóvenes intérpretes en distintos niveles educativos. Su labor docente se complementa con una activa participación en proyectos de banda, música de cámara y diversas agrupaciones instrumentales. A lo largo de su trayectoria artística, ha sido miembro del grupo de clarinetes Chalumeaux y del quinteto de viento Tempo, con los que ha recibido diversos premios y reconocimientos en certámenes y concursos por la calidad de sus interpretaciones. Fiel a un compromiso constante con la excelencia educativa, José Luis participa de forma regular en cursos de actualización pedagógica y perfeccionamiento musical. Su interés por la innovación le ha llevado a integrar nuevas metodologías y herramientas digitales en el aula, potenciando el aprendizaje integral de sus alumnos. Su perfil profesional se caracteriza por la combinación equilibrada entre experiencia interpretativa y rigor pedagógico, fomentando en cada estudiante no solo el dominio técnico del instrumento, sino también la sensibilidad y la expresión musical.

El clarinete destaca por su calidez y flexibilidad sonora. Aprender a tocarlo mejora la capacidad respiratoria, la concentración y la escucha activa, fomentando la sensibilidad y el trabajo en grupo.

 

Beneficios de aprender a tocar el clarinete
Respiración
La música empieza con un buen soplo de aire.
Escucha activa
Aprende a oír para tocar y convivir mejor.
Versatilidad expresiva
Un sonido que viaja de lo dulce a lo vibrante.
Trabajo en conjunto
El clarinete brilla cuando se comparte.
Sergio Rodríguez Molina
PROFESOR DE GUITARRA
Sergio pertenece al cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas de la Junta de Andalucía desde el año 2023. Anteriormente, también ejerció en el Cuerpo de Profesores de Enseñanza Secundaria. Se graduó en guitarra clásica en el Conservatorio Superior de Música de Málaga en el año 2019. Asimismo, también es graduado en Bioquímica y Biología Molecular por la Universidad de Málaga, realizando una estancia de 6 meses en el Centro Alemán de Investigaciones Oncológicas de Heidelberg. En su faceta artística, destaca como miembro fundador de la Orquesta de Guitarras de Málaga, con la que ha realizado diversas giras tanto nacionales como en el extranjero. Ha obtenido reconocimientos como premio a la mejor interpretación de una obra española (2015) por la Fundación Musical de Málaga o el premio Jóvenes Promesas (2017) por el Ayuntamiento de Marbella. Ha recibido la beca Manuel de Falla de la Asociación Española de Intérpretes (2016) y dos becas para estudiar en los Cursos Internacionales de Música en Compostela.

La guitarra es un instrumento cercano y versátil que permite al alumnado explorar desde lo clásico hasta lo popular. Favorece la coordinación, la sensibilidad rítmica y el trabajo expresivo, convirtiéndose en un medio perfecto para desarrollar la creatividad.

Beneficios de aprender a tocar la guitarra
Versatilidad
Un instrumento para todos los estilos y emociones.
Coordinación
Tus manos y tu mente trabajan en perfecta armonía.
Cercanía
Un instrumento universal que conecta culturas.
Creatividad
Explora, improvisa y encuentra tu propio sonido.
Javier Luque Cruzado
PROFESOR DE SAXOFÓN | Jefe de Estudios
Nacido en Málaga, inicia sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música Manuel Carra, continuándolos en el Conservatorio Superior de la misma ciudad, donde obtiene el Título Superior de Saxofón. Posteriormente amplía su formación en el “Artez Conservatorium” de Zwolle (Países Bajos), donde obtiene el Máster en Interpretación Musical con el saxofonista y profesor Johan van der Linden. Ha formado parte y colaborado con diversas agrupaciones y orquestas, entre ellas el Ensemble de Saxofones “Alcazaba”, “ArtEZ/HKU Saxophone Orchestra”, “U Circle Breakers”, Orquesta Sinfónica de Málaga o la orquesta del Teatro del Soho CaixaBank, entre otras, participando en numerosas grabaciones discográficas, conciertos, congresos y festivales en el ámbito nacional e internacional. Actualmente es profesor de saxofón por oposición de la Junta de Andalucía, desarrollando su labor docente en el Conservatorio Elemental de Música de Estepona.

El saxofón combina fuerza y expresividad, siendo un instrumento cercano tanto a la música clásica como al jazz y la moderna. Su aprendizaje potencia la capacidad pulmonar, la expresividad emocional y la seguridad en el escenario.

Beneficios de aprender a tocar el saxofón
Expresividad
Un instrumento que convierte la emoción en sonido.
Resistencia
Cada soplo fortalece tu capacidad y energía.
Carácter único
Una voz propia que no se confunde con ninguna otra.
Confianza escénica
El saxofón te invita a brillar con personalidad.
María de los Ángeles Rozas Carballo
PROFESORA DE LENGUAJE MUSICAL
Natural de Málaga, inicia los estudios de piano con su padre. Obtiene el Título Superior en Dirección de Orquesta por el CSM de Málaga; Licenciada en Historia y Ciencias de la Música por la UGR; Profesora de Solfeo, Transporte y Repentización por el CSM de Málaga, y Maestra en Educación Musical por la UMA. Doble posgrado de Máster en Dirección Sinfónica, Instrumental y Vocal en el Centro de Estudios Superiores Katarina Gurska de Madrid y en Patrimonio Musical por la Universidad Internacional de Andalucía. Ha sido profesora de la cátedra de dirección de orquesta en los conservatorios superiores de Málaga, Granada, Jaén y Córdoba. Obtiene plaza por concurso oposición en el cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas en la especialidad de Lenguaje Musical. En la actualidad es directora titular de la Coral Aída de Jaén, con quien disfruta de una importante variedad de estilos y conciertos y, La Little Big Band de Málaga, con un repertorio variado que abarca desde el swing, bossa nova, baladas o arreglos de bandas sonoras. En 2007 participa en la grabación del título «Jóvenes Directoras» patrocinado por Fundación Málaga. En 2009 obtiene el II Premio Internacional Oltenia en el I Concurso de Dirección de Orquesta celebrado en Craiova. Directora coral invitada por la OFM en la Temporada del Teatro Cervantes 2021/2022 y 2022/2023 junto al Coro del CSM de Málaga, la Coral Carmina Nova y la Escolanía del Orfeón Universitario de Málaga. Ha sido directora invitada de agrupaciones como la Banda Municipal de Música de Granada, Banda Municipal de Música de Jaén, la Orquesta Internacional del Festival Celedonio Romero, la Joven Orquesta del Sur de España, la Orquesta Filarmónica Nacional Serghei Lunchevici de Moldavia, la Orquesta Filarmónica de Iasi, la Orquesta Filarmónica de Craiova, la Orquesta Filarmónica del Mediterráneo, etc. Entre sus proyectos escénicos destacan El Fantasma de la Ópera en Almuñécar, la zarzuela El Dúo de la Africana en el Teatro Infanta Leonor de Jaén, la ópera Cavalleria Rusticana en los Baños Árabes de Jaén, la ópera El encargo político en el Teatro Darymelia de Jaén, conciertos solidarios como el Triple concierto de Jóvenes Pianistas y Jóvenes directores en el Teatro Isabel La Católica de Granada, en el FEX de Granada, en el Concierto Laureatii en el Teatro Ateneo de Bucarest, en el Concierto de Año Nuevo con la Orquesta Filarmónica de Iasi así como en diversos conciertos solidarios tanto por parte de la Coral Aída de Jáen como de la Little Big Band de Málaga.

Lenguaje Musical es la base que permite comprender, leer y escribir la música. Desarrolla la percepción auditiva, la lectura de partituras y la comprensión de estructuras musicales, potenciando la creatividad y la sensibilidad.

Beneficios de aprender el lenguaje musical
Percepción auditiva
Entrena tus oídos para escuchar la música con claridad.
Lectura musical
Cada símbolo en el pentagrama cobra vida en tus interpretaciones.
Comprensión y creatividad
Entender la música te permite crear tus propias ideas.
Sensibilidad musical
Aprender su lenguaje despierta tu conexión con cada sonido.